Cristo, o Salvador – Museu de Toledo de El Greco (1608)

Cristo, o Salvador – Museu de Toledo de El Greco (1608)

O mestre:

Este pintor espanhol de origem grega nasceu na capital da Ilha de Creta, que então pertencia à República de Veneza.

Sua família era grega, mas provavelmente católica e não ortodoxa, e seus membros colaboravam com as potências coloniais.

Ele foi treinado como pintor de ícones na tradição bizantina tardia, mas o contato com gravuras italianas permitiu-lhe absorver e empregar parcialmente algumas das fórmulas renascentistas daquele país.

Já era um mestre da pintura em 1563 e, em 1566, solicitou permissão para que um ícone da Paixão fosse avaliado para que pudesse vendê-lo em uma loteria.

Em 1567, mudou-se para Veneza, onde residiu até 1570 e, embora não tenha realmente Aprendiz de Ticiano, pôde aprender o estilo do artista fora de seu ateliê.

Nessa cidade, dominou gradualmente a arte ocidental e a abordagem veneziana renascentista à cor, perspectiva, anatomia e pintura a óleo, embora nunca tenha abandonado completamente suas práticas tradicionais.

Após uma viagem de estudos pela Itália (Pádua, Vicenza, Verona, Parma, Florença), estabeleceu-se em Roma, onde permaneceu até 1576-1577.

Como parte do círculo intelectual em torno do Cardeal Alejandro Farnesio, em cujo sótão palaciano se hospedou inicialmente, manteve contato próximo com vários clérigos e literatos espanhóis.

Em 1572, foi expulso do serviço cardinalício e ingressou na Guilda Romana — a Academia de São Lucas —, o que lhe permitiu abrir seu próprio ateliê.

A partir de então, concentrou-se principalmente em retratos e pequenas obras religiosas para clientes particulares, adotando um estilo muito mais italianizante e avançado.

No entanto, não deve ter tido tanto sucesso quanto se esperava, pois decidiu emigrar.

E, embora não saibamos suas razões exatas, foi levantada a hipótese de que ele se mudou para a Espanha com a intenção de trabalhar para o Rei Filipe II, já que o mosteiro de El Escorial estava sendo decorado na primavera de 1577 e o artista já estava lá naquela época.

Mais tarde, ele se mudou para Toledo, onde a catedral e o mosteiro de Santo Domingo el Antiguo o encomendaram para pintar as primeiras telas aqui documentadas.

Em algumas dessas últimas obras, El Greco favoreceu combinações artísticas inovadoras e plurais que incluíam escultura e arquitetura de altar, juntamente com suas pinturas e outras telas inseridas nas paredes ou cúpulas.

Esses complexos sistemas formais e visuais devem ter produzido efeitos fascinantes, embora hoje seja difícil encontrar qualquer um deles em seu estado original.

Então, de fato, ele estava projetando esculturas e arquitetura, e se interessou particularmente por esta última ao longo de sua carreira na Espanha.

Embora nunca tenha projetado um edifício, ele se opôs abertamente aos postulados locais vigentes determinados em Madri pelo arquiteto real Juan de Herrera e aplicados em Toledo pelos acólitos deste último.

Em um ambiente refinado, onde provavelmente gastava mais do que ganhava, e cercado por intelectuais acadêmicos de Toledo e um pequeno círculo de amigos italianizados e helenísticos, El Greco morreu sem testamento em 7 de abril de 1614.

Fonte 1: Texto traduzido de “El Greco”

A obra:

Uma pintura retangular com disposição vertical representando uma figura masculina de três quartos de comprimento contra um fundo neutro.

Ele aparece de frente, com cabelos longos e barba escura, nariz reto e pontudo e rosto alongado.

Sua cabeça é emoldurada por um halo romboide. Sua mão direita está erguida com os dedos indicador e médio cruzados, e sua mão esquerda repousa sobre uma esfera.

Ele veste uma túnica vermelha e um manto azul sobre o braço esquerdo.

A pintura é assinada no canto inferior esquerdo.

No canto inferior esquerdo.

A mão esquerda repousa sobre ela: Esfera do mundo; Na parte central da tela: Salvador; Apostolado; Esta é uma série de efígies dos doze apóstolos, às vezes acompanhadas pela imagem de Cristo Salvador.

Compreende 13 telas com os apóstolos canônicos, exceto São Matias, e inclui São Paulo e o Salvador.

Eles estão dispostos em 6 voltados para a direita e 6 voltados para a esquerda, idealmente centralizados pela imagem do Salvador, que está em posição frontal e abençoando.

Inicialmente, os apóstolos eram representados simbolicamente por doze ovelhas dispostas ao redor de Cristo.

Mais tarde, eles começaram a ser representados em forma humana, mas sem características distintivas.

Foi a partir do século XI que eles começaram a aparecer juntos com seus atributos pessoais, que na maioria dos casos aludiam ao instrumento de seu martírio.

Cristo Salvador, como imagem principal do grupo, é a mais acabada.

Ele é apresentado frontalmente à maneira dos antigos ícones bizantinos, abençoando e segurando o globo terrestre em sua mão esquerda.

Vestido com sua túnica vermelha e manto doutoral azul, ele exemplifica perfeitamente a majestade e a beleza de Jesus, a quem os doze apóstolos se voltariam.

Foi concebido em vista frontal, abençoando e seguindo um modelo com raízes bizantinas e venezianas, que El Greco havia testado em seus primeiros anos em Toledo.

O rosto de Cristo segue o modelo usado por El Greco para a maioria de suas imagens cristológicas, definido por um oval facial alongado e olhos intensos e escuros que olham para o observador.

Tem origens distantes em ícones, murais e mosaicos bizantinos (o Cristo Abençoado na Catedral de Monreale já foi mencionado algumas vezes), mas também parece influenciado, como Camón Aznar apontou, pelo Salvador de Ticiano, preservado no Museu Hermitage (São Petersburgo).

Este modelo do SalvadorTambém o encontramos na pintura da National Gallery of Scotland (Edimburgo), na Galleria Civica Parmeggiani (Reggio Emilia), na série para a Catedral de Toledo de mais de meia figura ou no interessante exemplar do Museu de Belas Artes de Cáceres, com a participação do ateliê.

Christ the Savior – Museum of Toledo by El Greco (1608)

This Spanish painter of Greek origin was born in the capital city of the Isle of Crete, which then belonged to the Republic of Venice.

His family was Greek, but probably Catholic rather than Orthodox, and its members collaborated with the colonial powers.

He was trained as an Icon painter in the late-Byzantine tradition, but contact with Italian engravings allowed him to absorb and partially employ some of that country’s Renaissance formulas.

He was already a master painter by 1563, and in 1566 he requested permission to have an icon of the Passion appraised so that he could sell it at a lottery. In 1567 he moved to Venice, where he resided until 1570 and, while he did not actually apprentice to Titian, he was able to learn that artist’s style from outside his studio. In that city, he gradually mastered Western art and the Renaissance Venetian approach to color, perspective, anatomy and painting with oils, although he never completely abandoned his traditional practices.

After a study trip through Italy (Padua, Vicenza, Verona, Parma, Florence), he settled in Rome, where he remained until 1576-1577.

As part of the intellectual circle around Cardinal Alejandro Farnesio, in whose palace attic he initially lodged, he was in close contact with a number of Spanish clergymen and literati.

In 1572, he was expulsed from the cardinal’s service and joined the Roman Guild—the Academy of San Lucas—which allowed him to open his own workshop.

From then on, he concentrated mainly on portraits and small religious works for private clients, adopting a much more Italianate and advanced style.

He must not have been as successful as expected, however, as he decided to emigrate. And, while we do not know his exact reasons, it has been hypothesized that he moved to Spain with the intention of working for King Philip II, as the monastery of El Escorial was being decorated in the spring of 1577 and the artist was already there at that time.

He later moved to Toledo, where the cathedral and the monastery of Santo Domingo el Antiguo commissioned him to paint the first canvases documented here.

In some of these latter works, El Greco favored innovatively designed and plural artistic combinations that included sculpture and altarpiece architecture along with his paintings and other canvases set into the walls or domes.

These complex formal and visual systems must have produced fascinating effects, although today it is difficult to find any of them in their original state.

So, in fact, he was designing sculptures and architecture, and he took a particular interest in the latter throughout his career in Spain.

While he never actually designed a building, he was frankly opposed to the reigning local postulates determined in Madrid by royal architect Juan de Herrera and applied in Toledo by the latter’s acolytes.

In a refined atmosphere where he probably spent more that he was earning, and surrounded by Toledo’s academic intellectuals and a small circle of Italianized and Hellenistic friends, El Greco died intestate on April 7, 1614. 

Cristo Salvador – Museo de Toledo por El Greco (1608)

Cuadro de formato rectangular y disposición vertical en el que aparece representada una figura masculina en tres cuartos sobre fondo neutro.

Aparece en posición frontal, con cabello largo y barba oscura, nariz recta y afilada y rostro alargado. La cabeza está enmarcada por un halo romboidal.

Su mano derecha está alzada con los dedos índice y corazón cruzados y la izquierda se apoya en una esfera. Viste una túnica roja y un manto azul recogido por el brazo izquierdo.

El cuadro está firmado en la zona inferior izquierda.

La mano izquierda se apoya sobre ella: Esfera del mundo; En la parte central del lienzo: Salvador; Apostolado; Se trata de una serie de efigies de los doce apóstoles acompañados, a veces, por la imagen de Cristo Salvador.

Comprende 13 lienzos con los apóstoles canónicos, salvo san Matías, e incluye a san Pablo y el Salvador.

Se disponen en 6 mirando hacia la derecha y 6 mirando hacia la izquierda, centrados idealmente por la imagen del Salvador, que se encuentra en posición frontal y bendiciendo.

Inicialmente los apóstoles fueron representados de forma simbólica mediante doce ovejas dispuestas alrededor de Cristo.

Posteriormente pasaron a ser representados con forma humana pero sin rasgos distintivos.

Será a partir del siglo XI cuando comiencen a aparecer junto con sus atributos personales que en la mayoría de los casos aludían al instrumento de su martirio.

El Cristo Salvador, como imagen principal del conjunto, es la más acabada del mismo.

Se nos presenta frontal a la manera de los antiguos iconos bizantinos, bendiciendo y sosteniendo con la mano izquierda el globo del mundo.

Vestido con su túnica roja y el manto doctoral azul, ejemplifica a la perfección la majestad y belleza de Jesús, hacia el que se volverían los doce apóstoles.

Se concibió en visión frontal, bendiciendo y siguiendo un modelo de raíz bizantina y veneciana, que el Greco había ensayado en sus años iniciales en Toledo.

El rostro de Cristo sigue el modelo empleado por el Greco para la mayor parte de sus imágenes cristológicas, definido por un óvalo facial alargado y unos ojos intensos y oscuros, que miran al espectador.

Tiene su origen lejano en los iconos, murales y mosaicos bizantinos (a veces se ha recordado el Cristo bendiciendo de la Catedral de Monreale), pero parece también influído, tal y como señalara Camón Aznar, por el Salvador de Tiziano que se conserva en el Museo del Hermitage (San Petersburgo).

Este modelo de Salvador lo encontramos también en el cuadro de la National Gallery of Scotland (Edimburgo), en la Galleria Civica Parmeggiani (Reggio Emilia), en la serie para la catedral de Toledo de más de media figura o en el interesante ejemplar del Museo de Bellas Artes de Cáceres, con participación del taller.

Fonte 2: Texto traduzido de “El Salvador” 

Link dos artigos:

Link da fonte 1: https://www.museodelprado.es/en/the-collection/artist/el-greco-domenikos-theotokopoulos/b031da57-6a7e-43f2-a855-293275efc340

Link da fonte 2: https://ceres.mcu.es/pages/ResultSearch?Museo=MGTO&txtSimpleSearch=El%20Salvador&simpleSearch=0&hipertextSearch=1&search=simple&MuseumsSearch=MGTO|&MuseumsRolSearch=28&

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