A escada do Céu de São João Clímaco – Afresco da Capela da Anunciação, Igreja de São Nicolau de Nadein – 1640

A escada do Céu de São João Clímaco – Afresco da Capela da Anunciação, Igreja de São Nicolau de Nadein – 1640

https://youtu.be/G4Dw-kFfcf4?si=CRInF2h58aJwVtuI
https://www.youtube.com/watch?v=G4Dw-kFfcf4

A capela da Anunciação, situada no lado norte da Igreja de São Nicolau Nadein, serviu de oratório privado da família do doador, Epifanij Andreevič Svetešnikov. Tinha entrada independente por escada de pedra pela face norte da base da torre sineira. A galeria norte da igreja era de facto uma só com a capela: a sua zona poente, adjacente à torre sineira, servia de átrio, separada por uma divisória especial da parte da galeria que servia de nártex à capela.
O programa de frescos desta parte da igreja dá particular atenção ao tema da ascese monástica, provavelmente percebido pelo cliente como um exemplo do caminho para a salvação da alma e a devoção pessoal.
O tema já está exposto no presbitério da capela, onde aparecem figuras individuais de monges que mereceram com seu próprio ascetismo espiritual chegar à presença do trono divino. Continua então no ciclo de quinze cenas nas paredes da galeria, que ilustram a lenda do “Menino que encontrou o ouro”, da história do mosteiro atonita de Dochiariou, e encontra o seu culminar no nártex: de facto todas as representações que ocupam as paredes deste estreito espaço ilustram o famoso livro de um grande asceta do século VI, São João Sinaita (Climacus).
A escada do céu era um guia para a vida monástica que, segundo a concepção de Abba John, consistia em uma subida ininterrupta e árdua ao longo da “escada” da perfeição espiritual, que abria o caminho para o céu para o asceta.
A iconografia da «Scala» de Giovanni Climaco formou-se na arte bizantina nos séculos XI-XII e é-nos conhecida através de miniaturas, frescos e a iconografia da escala bizantina> ou nos séculos XI-XII e é-nos conhecida através de miniaturas, frescos e ícones (na Russia estas imagens aparecem a partir do século XV). O centro ideal da composição é a escada disposta diagonalmente, ao longo da qual os monges sobem ao Reino dos céus.
No entanto, apenas alguns deles alcançam o seu objetivo, enquanto outros caem nos abismos do submundo que se abre abaixo deles. No afresco em questão, no topo, o Pantocrator é representado no trono rodeado pela Mãe de Deus, João Batista, os apóstolos, os santos bispos, monges e anjos.
João Clímaco está abaixo, com um pergaminho aberto na mão, tendo como fundo um grande templo de cinco cúpulas. Ele se volta para os monges atrás dele, exortando-os; o primeiro deles é o abade do mosteiro de Raithu, a cujo pedido João escreveu a Escada.
A composição em questão, que reproduz globalmente o esquema iconográfico tradicional, apresenta também uma série de elementos raros, típicos da arte russa posterior, como por exemplo as figuras de anjos pairando em voo oferecendo coroas aos monges da vida santa. A figura do anjo da guarda acompanhando o monge que é o primeiro a chegar ao topo da escada é incomum.
Das representações do Juízo Final poderíamos deduzir os anjos equipados com longas varas que empurram monges indignos escada abaixo, capturados pelas redes dos demônios e destinados a serem alimentados no submundo.
A inovação mais óbvia, no entanto, também presumivelmente retirada da iconografia russa tardia do Juízo Final, são as asas angelicais dos monges que sobem a escada. Este motivo refere-se ao arquétipo da escada monástica, a escada de Jacó do Antigo Testamento (Gn 18,12), que une o céu e a terra e simboliza a grande promessa feita por Deus à raça humana.
IL Secolo D´Oro de Jeroslav – Libro-Calendário 2023 – La Casa di Matriona.

La Scala di San Giovanni Climaco – Afresco della Cappella Dell’Annunciazione, Chiesa di San Nicola Nadein – 1640
La cappella dell’Annunciazione, situata sul lato nord della chiesa di San Nicola Nadein, fungeva da oratorio privato della famiglia del donatore, Epifanij Andreevič Svetešnikov. Aveva un ingresso indipendente attraverso una scaletta in pietra dalla facciata nord del basamento del campanile.
La galleria nord della chiesa costituiva di fatto un tutt’uno con la cappella: la sua area occidentale, contigua al campanile, fungeva da atrio, separato attraverso un apposito tramezzo dalla parte di galleria che svolgeva la funzione di nartece per la cappella.
Il programma degli affreschi in questa parte della chiesa mostra una particolare attenzione al tema dell’ascesi monastica, probabilmente recepita dal committente come un esempio di cammino verso la salvezza dell’anima e di devozione personale.
Il tema viene enunciato già nel presbiterio della cappella, dove appaiono singole figure di monaci che hanno meritato con la propria ascesi spirituale di giungere al cospetto del trono divino.
Esso prosegue poi nel ciclo di quindici scene sulle pareti della galleria, che illustrano la leggenda del «Fanciullo che rinvenne l’oro», dalla storia del monastero athonita di Dochiariou, e trova il suo culmine nel nartece: di fatto tutte le raffigurazioni che occupano le pareti di questo angusto spazio illustrano il celebre libro di un grande asceta del VI secolo, san Giovanni Sinaita (Climaco).
La scala del paradiso era una guida alla vita monastica che, secondo la concezione di abba Giovanni, consisteva in un’ininterrotta, ardua ascesa lungo la «scala>> del perfezionamento spirituale, che apriva all’asceta la via verso il cielo. L’iconografia della «Scala» di Giovanni Climaco si formò nell’arte bizantina nell’XI-XII secolo e ci è nota attraverso miniature, affreschi e Liconografia della scala> di Giovanni or bizantina nell’XI-XII secolo e ci è nota attraverso miniature, affreschi e icone (nella Rus’ queste immagini appaiono dal XV secolo).
Il centro ideale della composizione è la scala disposta in diagonale, lungo la quale i monaci salgono al Regno dei cieli; solo pochi di essi raggiungono però la meta, mentre altri precipitano nelle voragini degli inferi che si aprono sotto di loro. Nell’affresco in esame alla sommità è raffigurato il Pantocratore in trono circondato dalla Madre di Dio, Giovanni Battista, gli apostoli, i santi vescovi, monaci e angeli.
Giovanni Climaco è in basso, sull’ambone, con un rotolo aperto in mano, sullo sfondo di un grande tempio a cinque cupole. Si volge ai monaci alle sue spalle, esortandoli; il primo di essi è l’igumeno del monastero di Raithu, su richiesta del quale Giovanni scrisse la Scala.
La composizione in esame, che nell’insieme riproduce lo schema iconografico tradizionale, presenta anche una serie di elementi rari, tipici dell’arte russa posteriore, ad esempio le figure degli angeli librati in volo che porgono corone ai monaci di vita santa. Insolita la figura dell’angelo custode che accompagna il monaco che sta raggiungendo per primo la sommità della scala.
Da raffigurazioni del Giudizio universale potrebbero essere desunti gli angeli muniti di lunghe aste che spingono giù dalla scala i monaci indegni, catturati dalle reti dei demoni e destinati ad essere dati in pasto agli inferi.
L’innovazione più evidente, però, anch’essa presumibilmente desunta dall’iconografia russa tardiva del Giudizio universale, sono le ali angeliche dei monaci che ascendono lungo la scala. Questo motivo rimanda all’archetipo della scala monastica, la scala di Giacobbe dell’Antico Testamento (Gen 18,12), che unisce cielo e terra e simboleggia la grande promessa fatta da Dio al genere umano.
Fonte: IL Secolo D´Oro de Jeroslav – Libro-Calendário 2023 – La Casa di Matriona.

The stair of San John Klimacus – Fresco from the chapel of the Announcement – Church of Saint Nicola Nadein – 1640
The chapel of the Annunciation, located on the north side of the Church of St. Nicholas Nadein, served as the private oratory of the family of the donor, Epifanij Andreevič Svetešnikov. It had an independent entrance via a stone staircase from the north face of the bell tower base.
The northern gallery of the church was in fact one with the chapel: its western area, adjacent to the bell tower, served as an atrium, separated by a special partition from the part of the gallery which served as the narthex for the chapel.
The program of frescoes in this part of the church shows particular attention to the theme of monastic asceticism, probably perceived by the client as an example of the path towards the salvation of the soul and personal devotion. The theme is already stated in the presbytery of the chapel, where individual figures of monks appear who have deserved with their own spiritual asceticism to reach the presence of the divine throne. It then continues in the cycle of fifteen scenes on the walls of the gallery, which illustrate the legend of the “Boy who found the gold”, from the history of the Athonite monastery of Dochiariou, and finds its culmination in the narthex: in fact all the representations that occupy the walls of this narrow space illustrate the famous book of a great ascetic of the 6th century, Saint John Sinaita (Climacus).
The ladder of heaven was a guide to monastic life which, according to Abba John’s conception, consisted of an uninterrupted, arduous ascent along the “ladder” of spiritual perfection, which opened the way to heaven for the ascetic. The iconography of the «Scala» by Giovanni Climaco was formed in Byzantine art in the 11th-12th century and is known to us through miniatures, frescoes and The iconography of the Byzantine scale> or in the 11th-12th centuries and is known to us through miniatures, frescoes and icons (in Russia these images appear from the 15th century).
The ideal center of the composition is the diagonally arranged staircase, along which the monks ascend to the Kingdom of heaven; However, only a few of them reach their goal, while others fall into the chasms of the underworld that open beneath them.
In the fresco in question at the top the Pantocrator is depicted on the throne surrounded by the Mother of God, John the Baptist, the apostles, the holy bishops, monks and angels.
John Climacus is below, on the ambo, with an open scroll in his hand, against the background of a large five-domed temple. He turns to the monks behind him, exhorting them; the first of them is the igumen of the Raithu monastery, at whose request John wrote the Ladder.
The composition in question, which overall reproduces the traditional iconographic scheme, also presents a series of rare elements, typical of later Russian art, for example the figures of angels hovering in flight offering crowns to the monks of holy life.
The figure of the guardian angel accompanying the monk who is the first to reach the top of the ladder is unusual. From depictions of the Last Judgment we could deduce the angels equipped with long rods who push unworthy monks down the ladder, captured by the nets of demons and destined to be fed to the underworld.
The most obvious innovation, however, also presumably taken from the late Russian iconography of the Last Judgment, are the angelic wings of the monks ascending the ladder. This motif refers to the archetype of the monastic ladder, Jacob’s ladder of the Old Testament (Gen 18.12), which unites heaven and earth and symbolizes the great promise made by God to the human race.
Source: IL Secolo D´Oro de Jeroslav – Libro-Calendário 2023 – La Casa di Matriona.

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