Santa Anastácia – Monastério de Toplou – Ioannis Cornaros

Santa Anastácia – Monastério de Toplou – Ioannis Cornaros – 1765

Santa Anastácia – Monastério de Toplou – Ioannis Cornaros

O ícone com oito composições iconográficas individuais inspiradas em sua vida e martírio.

Na parte inferior, uma inscrição indica os nomes daqueles que pagaram pela composição do ícone, o nome do pintor e o ano de sua composição.

A inscrição a seguir, assim como todas as outras no ícone que estamos examinando, estão escritas em vermelho:

DOAÇÃO DO SERVO DE DEUS NEÓFITO, MONGE, DE SEUS PAIS E IRMÃOS E DO ABADE PARTÊNIO. PELA MÃO DE IO(ANNIS) CORNAROS, 1765.

Toda a composição é dividida em três zonas horizontais.

A zona central, a maior de todas, representa Santa Anastácia em pé, de frente, segurando um ramo de palmeira na mão direita e um caule na esquerda.

Ela veste uma túnica vermelha, com mangas que chegam até os pés, e uma vestimenta esbranquiçada com fecho na frente do pescoço.

A túnica é mantida no lugar por um cinto suntuosamente decorado, enquanto tanto no pescoço quanto nos tornozelos é decorada com faixas multicoloridas bordadas com pedras preciosas, pérolas e outros desenhos.

A primeira zona horizontal a partir do topo compreende quatro cenas individuais.

Na primeira cena, Santa Anastácia, a Farmacêutica é mostrada ajoelhada na prisão, curando cristãos.

Com as mãos, ela limpa as feridas e ferimentos de um velho sentado com as mãos amarradas nas costas por “sujeira e sangue”.

Na segunda cena, Santa Anastácia é mostrada aprisionada e triste em sua cela escura e sombria.

Na terceira, ela é mostrada distribuindo comida e roupas aos pobres e esfarrapados, enquanto na quarta, ela segue seu amado mestre Crisógono, que está sendo conduzido por soldados até o rei para se defender por causa de sua fé religiosa e convicções pessoais.

A área central, além da cena de Santa Anastácia que já descrevemos, inclui mais duas. Na primeira, à esquerda, Santa Anastácia é retratada.

Defendendo-se diante do rei que, sentado em um luxuoso trono real, usando uma coroa e vestes preciosas, tenta convencê-la a sacrificar aos ídolos os tributos, riquezas e glória já prometidos.

Atrás dela estão cinco soldados com capacetes, espadas, acônitos e machados, e à sua direita está o subprefeito, atônito com as respostas de Santa Anastácia.

Ao fundo, vê-se a cidade, com parte do palácio real à sua frente.

Na segunda cena, à esquerda de Santa Anastácia, ela é mostrada defendendo-se diante do Arcebispo Capitolino, Ulpiano, que, ali de pé, tenta com gestos e ameaças convencê-la a sacrificar aos ídolos.

Para atingir seu objetivo, ele colocou de um lado preciosos trajes femininos decorados com pedras preciosas e flores, uma cama de prata com cobertores maravilhosos e cortinas douradas sobre a cama, enquanto do outro lado, colocou a roda do martírio e outros instrumentos tortuosos especialmente projetados para tortura.

Atrás de Santa Anastácia, mais cinco soldados estão de pé, enquanto ao fundo, uma cidade com prédios de dois andares e árvores pode ser vista, e à esquerda, um luxuoso prédio de quatro andares, que é obviamente a casa do arcebispo.

A terceira área, que é a última de cima para baixo, inclui duas composições iconográficas.

A primeira retrata um barco em mar aberto com cento e vinte prisioneiros gregos idólatras, os cristãos Eutiquianos e as santas Anastácia e Teodósia.

O último comanda o barco e salva milagrosamente todos do afogamento certo, como mencionado na biografia de Santa Anastácia.

Santa Anastácia foi salva de um afogamento inevitável.

Em todas as cenas individuais, inscrições em vermelho explicam as composições iconográficas, enquanto as roupas das pessoas retratadas apresentam dobras lineares estilizadas.

Em todas essas cenas individuais, as roupas são dobradas com diversas ondulações que criam claro-escuro. O grande número de dobras, acentuado pelas linhas criadas com o claro-escuro, revela corpos em movimento, conferindo graça e simplicidade às composições.

À frente e à direita, vê-se outro barco com soldados, enquanto ao fundo, vê-se terra firme e três cidades.

A segunda e última composição iconográfica retrata o martírio de Santa Anastácia.

De pé, com as mãos amarradas atrás das costas em três varais, ela é devorada pelas chamas enquanto um soldado à esquerda e um escravo à direita adicionam lenha à fogueira.

Ao fundo, vê-se uma cidade com edifícios luxuosos, enquanto à direita de Santa Anastácia em chamas, sentado em um trono, está o subprefeito, que dá ordens para o martírio àqueles que o seguem e participam dele.

Finalmente, a partir do estudo do ícone, fica evidente que o pintor Ioannis Cornaros conhecia profundamente a vida e o martírio de Santa Anastácia e desejava apresentar com seu pincel uma obra iconográfica muito importante no início de sua carreira.

Mais informações: O Grande Martirológio da Igreja Ortodoxa, vol. XII, Mês de Dezembro, editado pelo último dos monges Victor Matthew…, Atenas 1956, p. 542. Cf. A Grande Mártir Santa Anastácia, conhecida como Farmacolitria, relatório da Fundação Ortodoxa de São Barnabé, Atenas, p. 5.

Fonte: Ícones do Pintor Ioannis Cornaros no Mosteiro de TopLou em Creta – Edições Arsenidis – Atenas – 1992. 

L’ ICÔNE PORTABLE DE LA SAINTE ANASTASIE PHARMAKOLYTRIA

Une autre icône portable du peintre Ioannis Cornaros qui est préservée soigneusement au monastère de Notre-Dame du Cap (Toplou) à Sitia en Crète est celle de la Sainte Anastasie Pharmakolytria. Il s’ agit d’ une icône en bois portable aux dimensions 34,5×42,5 cm qui montre au centre la Sainte Anastasie au corps entier.

Sainte Anastasie, modèle de charité et de vertue chrétienne est née et a atteint sa maturité à Rome à l’ époque de l’ empereur Dioclicien (284-305 après Jésus-Christ).

Bien qu’elle appartenait à une famille riche et renommée, elle avait un caractère spirituellement doué, toujours prête à aider les pauvres, à soulager les souffrants et à être martyrisée au nom de ses idéaux et de sa foi.

Très douée spirituellement et physiquement, elle n’a pas cessé pendant toute sa vie sur terre de lutter pour la vérité chrétienne et de combattre le mal en soyant toujours le bon exemple, de sorte qu’elle a fini par être martyrisée au nom du Christ qu’elle a servi avec tant de fidélité.

Les honneurs, les promesses, la gloire, le confort, la richesse, les postes superieurs et tant d’autres que les notables de son époque lui ont offert, ont échoué de la toucher. Fidèle et stable en ce qui concerne la vérité chrétienne, elle a été brulée vivante le 303 ou le 304 après Jésus-Christ. L’Eglise Orthodoxe célébre son nom le 22 Decembre.

Il y a deux interprétations qui essaient d’expliquer le surnom Pharmakolytria: Soit elle est appelée Pharmako-lytria parce qu’elle guérit toute maladie (enpoisonnement) [Pharmako= poison, lytria= celle qui soulage], soit parce que l’église qui a été édifiée à Constantinople à son honneur a été construite sur la proprieté et aux dépenses d’ un patricien qui s’ appelait Pharmakos.

On dit aussi que le patricien lui-même a été guérit d’une maladie par l’intervention de Sainte Anastasie.

 Avec huit compositions iconographiques individuelles inspirées par sa vie et son martyre.

En bas une inscription indique les noms de ceux qui ont payé pour la composition de l’icône, le nom du peintre et l’année de la composition de l’oeuvre. L’inscription suivante ainsi que toutes les autres de l’icône que nous examinons sont écrites en rouge : DON DU SERVANT DE DIEU NEOPHYTOS, MOINE, DE SES PARENTS ET SES FRERES ET SOEURS ET DE L’ABBE PARTHENIOS. LA MAIN DE IO(ANNIS) CORNAROS, 1765.

Toute la composition est divisée en trois zones horizontales. La zone centrale, la plus grande de toutes, représente au centre Sainte Anastasie debout de front en tenant avec la main droite une branche de palmier et avec la main gauche un estagnon.

Elle porte un tunique rouge, garni de manches qui descendent jusqu’aux pieds, et un vêtement blanchâtre avec une agrafe devant le cou.

Le tunique est retenu par une ceinture somptueusement decorée pendant que tant au cou qu’aux chevilles il est decoré avec des bandes multicolores brodées avec des pierres precieuses, des perles et d’autres dessins.

La première zone horizontale du haut comprend quatre scènes individuelles.

Sur la première scène est montrée agenouillée la Sainte Anastasie Pharmakolytria en prison en train de soigner les chrétiens.

Avec ses mains elle netoie les plaies et les blessures d’un vieil homme assis avec les mains liées derrière le dos par «les souillures et le sang.

Sur la deuxième scène est représentée Saint Anastasie emprisonnée et triste dans sa cellule obscure et ténébreuse.

Sur la troisième elle est montrée en train de distribuer aux pauvres et aux déguénillés de la nourriture et des vêtements tandis qu’à la quatrième elle suit son maître cher Chrysogonos qui est mené par des soldats au roi pour qu’ il se défende en raison de sa foi religieuse et ses convicciones.

La zone centrale, en dehors de la scène de la Sainte Anastasie que nous avons déjà décrit, comprend encore deux. Sur la première à gauche est montrée la Sainte Anastasie.

En train de se défendre devant le roi qui, assis sur un trône royal luxueux, avec la couronne et des vêtements précieux, essaye de la convaincre de sacrifier aux idoles des hommages, des richesses et de la gloire déjà promis.

Derrière elle il y a cinq soldats avec des casques, des épées, des aconits et des haches et à sa droite, est debout le sous-préfet étonné par les réponses de la Sainte Anastasie. Au fond on distingue la ville, devant laquelle se trouve une partie du palais royal.

Sur la deuxième scène qui se trouve à gauche de la Sainte Anastasie elle est montrée en train de se défendre devant l’ archevêque du Capitole, Ulpian, qui debout, essaye avec des gestes et des menaces de la convaincre pour qu’ elle sacrifie aux idoles.

Pour atteindre son but, il a placé d’ une part des costumes feminins précieux décorés de pierres précieuses et des fleurs, un lit en argent avec des couvertures merveilleuses et des rideaux dorées au dessus du lit tandis que d’ autre part, il a placé la roue du martyre et d’autres instruments tortueux spéciaux pour les tortures.

Derrière la Sainte Anastasie sont debout encore cinq soldats pendant qu’ au fond on distingue une ville avec des bâtiments à deux étages et des arbres, et à gauche un bâtiment très luxueux à quatre étages qui est évidemment la maison de l’ archevêque.

La troisième zone qui est la dernière du haut en bas comprend deux compositions iconographiques.

Sur la première est représentée une barque dans le large avec cent vingt prisonniers grecs idolâtres, le chrétian Eutychianos et les Saintes Anastasie et Théodosie.

La dernière commande la barque et sauve tous miraculeusement de certaine noyade comme il est mentionné dans la biographie de la Sainte Anastasie.

Devant et à droite il y a une autre barque avec des soldats pendant qu’ au fond en arrière on peut distinguer terre ferme et trois villes.

Sur la deuxième composition iconographique qui est la dernière  est représenté le martyre de la Sainte Anastasie.

Debout, avec les mains liées derrière le dos sur trois paux elle est dévorée par les flammes pendant qu’ un soldat à gauche et un esclave à droite ajoutent du bois au feu.

Au fond en arrière on distingue une ville avec des bâtiments de luxe tandis qu’ à droite de la Sainte Anastasie qui est en train de brûler est assis sur un trône le sous-préfet qui donne des ordres pour le martyre à ceux qui suivent et y participe.

Sur toutes les scènes individuelles des inscriptions en rouge expliquent les compositions iconographiques pendant que les vêtements des personnes dessinées ont des plis linéaires stylisés.

Sur toutes cettes scènes individuelles, les vêtements sont pliants avec plusieures ondulations qui créent des clairobscurs.

Le grand nombre de plis accentués aux lignes qui se créent à l’ aide des clair-obscurs révélent des corps mouvants en accordant ainsi grâce et simplicité aux compositions.

Finalement, par l’ étude de l’ icône il est évident que le peintre Ioannis Cornaros connaissait parfaitement la vie et le martyre de la Sainte Anastasie et il a voulu présenter avec son pinceau une oeuvre iconographique très importante au début de sa carrière.

Source: Voir Le Grand Martyrologue de l’ Eglise Orthodoxe, vol. XII, Mois Decembre, Edité par le dernier parmi les moines Victor Matthéos…, Athènes 1956, p. 542. Cf. La Grande Martyre Sainte Anastasie dite Pharmakolytria, rapport de la Fondation Orthodoxe St. Barnabe, Athènes, p. 5.

Source : Icônes du peintre Ioannis Cornaros au monastère de TopLou en Crète – Éditions Arsenidis – Athènes – 1992.

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